Vol.01
Fritz Hansen：塑造传承的未来
与 Els Van Hoorebeeck 的访谈
Els Van Hoorebeeck 于 2024 年末出任 Fritz Hansen 新任创意总监。她在访日期间造访了 NOT A HOTEL 全新办公室，畅谈双方合作以及她为品牌擘画的精彩蓝图。
Section 1：你最初是如何对设计产生兴趣的？
Els：将我带至今日的，是种种际遇的交汇。 之后我决定搬去澳大利亚。我从未去过那里——这似乎是为人生带来重大转变的好地方。但因家人因素我不得不回到欧洲，并决定不再回澳大利亚——它实在太远。机缘巧合之下，我与 &Tradition 的 CEO 有了交谈，他将我带到哥本哈根。再之后，我便迎来了 Fritz Hansen 的这次机会。
Section 2：在加入之前，你对 Fritz Hansen 的印象是怎样的？
Els：Fritz Hansen 不仅是一家家具品牌——在设计业界，它堪称丹麦的「皇室」。它是一座体制级的存在。能为它工作，是我莫大的荣幸。 因此它享有盛名、声誉卓著。丹麦人无论居住何处，都会对 Fritz Hansen 抱有自己的看法。在家具行业，如此深厚底蕴的品牌并不多见。它的档案库令人惊叹。
Section 3：Shinji，你最初是何时开始关注 Fritz Hansen 的？
濵涡伸次（NOT A HOTEL CEO）：我在日本创办过一家科技公司，后来被 Zozotown 收购。卸任之后，我开始思考第二家公司要做什么——而我非常喜爱家具，因此一直在思考能在「设计」这片新天地里做些什么。 Els：我觉得这非常棒，因为我认为空间本就该如此设计——由内而外。在思考产品时，我也是从室内设计的视角切入——因为最终，一切物件与家具都必须彼此对话。这也是 Arne Jacobsen 的观点：他从整体环境出发设计每一件作品，让它们之间得以相互呼应。
Section 4：为什么你认为丹麦设计能够跨越时代、持续引发共鸣？
Els：从一开始，丹麦人就始终将功能性与美学融为一体。他们在设计中赋予了大量的触感与质感。一切都围绕「人」、以及人与家具之间的互动展开。他们使用木材——因为那是当时唾手可得的材料；然而许多设计之所以历久弥新，是因为细节恰到好处——没有冗余、没有多余之物，只留下必要之处。而要在木材上实现这一切，则需要惊人的手工艺，这自然带来了卓越的品质。所以时至今日，这些作品依然能与每一个人产生共鸣——品牌之所以延续至今，正是源于这份手工艺的传统。
Section 5：Shinji，为什么你认为丹麦家具与日本如此契合？
濵涡伸次：日本建筑与丹麦家具之间有着极佳的契合度——也许正因彼此在过往岁月里相互影响至深。现代主义日本建筑师前川国男汲取了大量斯堪的纳维亚元素，推动日本建筑向前迈进。但受影响的不只是丹麦家具——法国设计师 Jean Prouvé 与 Charlotte Perriand 同样吸收了日本元素，因此在二十世纪中叶，日本、斯堪的纳维亚与法国之间存在着深切的相互尊重。 Els：是的，我认为它们共享着同样的价值观——极简之中带着恰到好处的细节，以及对工艺的执着。
Section 6：那么 Els，关于档案库——在你的角色中，如何在这份厚重的传统与必要的创新之间取得平衡？
Els：人们有时害怕谈论一个品牌的传承，担心自己会被过去所困。但你必须先理解过去，才能向未来迈进。又或者说——你必须彻底理解规则，才能以正确的方式打破它们、推动事物向前。 Fritz Hansen 拥有惊人的传承。传统的一面赋予我们极强的延续性，构筑起非常坚实的根基。然而，我们必须追求创新，才能让传统保持鲜活。这是一种极其微妙的平衡——而我的角色中最重要的部分，便是寻找以正确方式将其向前翻译的方法。 过去六个月，我尽全力去理解档案库、过去、品牌承载的传承、市场与客户。如今我得以决定前进的方向：在哪些地方我们可以「弯曲规则」、在哪些地方可以「打破规则」。 传承中也蕴含着许多情感，因此面对经典之作必须始终铭记这一点。你必须以不同的方式让它们焕新前行。这是一项艰难的任务——但这也正是我们着眼于「合作」的原因，因为合作能让一件标志性作品以全新的光芒被重新照亮。
Section 7：日本对 Fritz Hansen 而言扮演着怎样的角色？基于你在此的体验，你是否对品牌有了不同的思考？
Els：日本是 Fritz Hansen 仅次于丹麦的第二大市场。我认为这本身就说明了很多事情——总体而言，亚洲在传播与品牌建设方面更为先进，而日本在「体验」层面的水准更是远远超越他处。 我希望能更频繁地来这里！ Els：听起来真是完美的蜜月！ Els：我常说哥本哈根是乌托邦。一切都很美——人也美、食物也美、一切呈现都美。所以偶尔走出去、意识到自己其实被宠坏了，是件好事；但这确实让日常生活变得非常美好——简单、美丽、安宁。
Section 8：Fritz Hansen 与款待之道（Hospitality）之间的关联是什么？
Els：我们旗下许多设计皆源自大型项目。Ant 椅（蚂蚁椅）原本是为 Novo Nordisk（诺和诺德）员工餐厅而设计的——因此它本身便切入了款待领域。 我们也常谈到「体验」——围绕家具的一切。你在哪里用餐？你在哪里下榻？你在哪里购物？你饮哪种葡萄酒？围绕品牌的整个生活方式至关重要——因此它在多个层面与款待密不可分：设计的起源、以及对设计的体验。此外，若想在款待业中生存下来，品质是不可或缺的。 Els：如果只是好看而不舒适，它就无法像 Series 7 那样跨越 70 余年至今依然存在。 Els：是的，这份重量沉甸甸的！这正是「合作」之所以能够带来助益的原因——因为它已是完美的、你不想去触碰它；但你又希望人们能以不同的光芒重新审视它。 Els：我觉得能够完整体验「与 Fritz Hansen 共同生活」是怎样一回事，将会非常美妙。但同时它不能让人感觉像是展厅。 Els：是的，那将会是个梦想——因为那样的话，品牌将渗透至一切：你可以选择符合自己标准的所有材质。
Section 9：你最喜爱的作品是什么？
濵涡伸次：Series 7 椅、还有 Grand Prix 椅。此外是 Drop 椅。Grand Prix 是真正让我爱上 Fritz Hansen 的那把椅子。 我想当 NOT A HOTEL 与建筑师合作时，他们也是在把你拉出舒适圈、质疑既有的现状。如今有时这变得更难——因为我们希望一切都能飞速发生。但正如那句老话所说：好东西需要时间。
Section 10：当你回到丹麦工作时，第一件要做的事是什么？
Els：眼下我非常专注于重新思考品牌的视觉识别——因为品牌的起源深植于丹麦，但如今我们已是全球品牌。在当今时代，影像最能传递信息——因此我正大量投入于未来的影像与叙事工作。如我所说，我们有许多故事可讲。首先，是为新产品的存在搭建一个框架——它需要更面向未来。你需要感受到品牌的价值观，同时它也需要更具触感与质感。这是我专注的第一件事；第二件事是产品系列本身。 这是我最喜爱的部分：如何把 Series 7 这样一件极为「模拟」的产品，在不触碰其设计的前提下带入数字世界。我将与设计师们合作，将它翻译至数字时代。我们无法绕开科技——它必须被更新。此外，如果要打造完整的室内空间，我们的产品系列显然存在空白——因此我们也在寻找新的设计师，既有相对鲜为人知的，也有声名卓著的。
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NOT A HOTEL
Yuka Ito(Newcolor inc.)